武侠网

标题: 【百科】现代武侠小说大家资料详解和武侠小说的发展 [打印本页]

作者: 熨辕迩 时间: 2019-3-27 20:07
标题: 【百科】现代武侠小说大家资料详解和武侠小说的发展
快来看看

作者: 冷蜢 时间: 2019-3-27 20:08
武侠小说是中国通俗旧小说的一种重要类型，多以侠客和义士为主人公，描写他们身怀绝技、见义勇为和叛逆造反行为。中国最早出现的长篇武侠小说为清代古典名著《三侠五义》，后世武侠小说有广义和狭义之分，广义上是指传统武侠、浪子异侠、历史武侠、谐趣武侠、古典仙侠、奇幻修真、现代修真，但从武侠小说的狭义层次上来说就只指传统武侠、浪子异侠、历史武侠、谐趣武侠这四类。

作者: 郁淑华 时间: 2019-3-27 20:09
1起源
编辑

武侠小说
武侠文学的源头当有二：“一是汉初司马迁的《史记》中的游侠、刺客列传；二是魏晋、六朝间盛行的‘杂记体’神异、志怪小说。”
火药没有发明之前，刀枪剑戟都被称为冷兵器，在冷兵器时代，个人的武术技巧就显得十分重要，它既可保家卫国，又可以用它求取功名富贵，尤其是统治者，更是十分看重，在中国古代教学，是文武并重的，《周礼》中记：养国子以道，乃教之六艺。六艺中的射与御，就是射箭、驾战车挥刀枪作战的。《汉书·艺文志》亦载“剑道三十八篇”和“手搏六篇”，被称为“兵技巧”，它以手足、器械的使用为基本技能，据今已有二千多年，至南朝刘宋时，已有武术之称。会武术的人，一方面进入朝廷的军队，成为职业军人，这类人为朝廷所用，自然也就会在浴血沙场的同时，求得功名富贵。
但总有一类人，就像执政党与在野党一样，对朝廷政治以及当权者有不同看法，在武术上的在野党就是那些号称侠客的人。他们因各种各样的原因流落民间，又自恃一身好功夫，挑战权贵、邪恶，扶危济困，这也原本没有错，但也有因所谓重感情、讲义气而犯糊涂的时候，只为报恩或复仇，可以置国家法律与他人利益于不顾，这就是韩非子说的：“侠以武犯禁”。但如果在一个政治黑暗民不聊生的朝代，当侠客们啸聚山林，当起“绿林好汉”来“替天行道”，公然与当权者叫板时。这种行为，却得到老百姓的拥戴，这同时也是侠植根人们心中，得到人们喜爱的重要原因，如《水浒传》中的鲁智深、武松等。

作者: 论陴 时间: 2019-3-27 20:10
2武侠侠客
编辑

最初的侠客多是独立的，个人的行为，如《史记》中记载聂政以及著名的荆轲刺秦王的故事。这样的人和事，在春秋战国时期还不少，当时由于七国之间争霸称雄，恩恩怨怨很多，各国权贵们都争相征贤纳士，这里的士，就是指武士，如当时的信陵君、平原君都养了好几百甚至上千的这类“食客”，这也就给这类武士侠客们创造了生存条件，他们大多以侠义著称，或为国，或为报主人之恩，充当刺客，甚至不惜舍生取义。这是封建时期的一大社会特点，欧洲中世纪时期的骑士，以及日本的武士，都与其类似。
这些侠义武士，历朝历代都有，他们那种大义凛然，扶危济困，路见不平拔刀相助，不畏强权，不畏残暴的武侠精神，十分为人们所敬仰。这些武术人士大多是真人真事，瓦岗寨、水浒中的侠客们不提了，如少林武功，武当派武功都是实实在在的武术流派，也有不少名家出自这些派别，宏扬了武术精神，就是近代，如清光绪年间的大刀王五，以保镖为业，被人称为大侠，他与谭嗣同交厚，戊戌变法时，还主动要求保护他出走。再有就是霍元甲，就曾击败不可一世的洋武师，大长了国术威风。而这些发生在现实生活中的武侠与武侠故事，则为武侠小说的创作，提供了丰富的源泉与土壤。
不过，另一类侠客就与许多武侠小说有些类似了，他们似乎总存在于事实与虚构之间，这也似乎很深地影响了后世武侠小说的产生与发展，他们总是带有神奇性和神秘性，有的甚至过分夸大了武术本身的功能及作用，但这种以超人形象出现，除暴安良的武侠，又恰好反映了人们的希冀和愿望，这当中对后世武侠小说影响最深的有三个人物形象，那就是赵处女、红线和昆仑奴。赵处女源自《吴越春秋》，红线出自唐袁郊撰《甘泽谣》，昆仑奴则出自唐《传奇》，历史上，许多身怀绝技的武侠们常常愿意退隐江湖，这是因为人心难测，即便是恩重如山的主人们也是如此，这种思想也影响了后世许多武侠的为人和武侠小说的创作。而从另一个角度讲，官场的腐败与黑暗，也使他们更愿意洁身自好，不愿意同流合污，这也是武侠们得到人们尊敬的重要原因，同时也是文人们一种理想的人文精神，所以历朝历代有那么多的文人愿意记录书写创作这些武侠故事，也是一个重要原因。

作者: 须雪闵 时间: 2019-3-27 20:10
、神异小说为主。作品中包含着先人的神仙、鬼怪观念，以及对超现实神秘力量的向往。这是洪荒时期人们对英雄崇拜的遗留，在洪荒时期，人们对一些英雄人物的崇拜和夸张的赞美产生了神话，比方神农、燧人、女娲等等。到了先秦两汉，充斥在思想领域的则是仙风道骨。魏晋以后，便是游弋着冥鬼幽魂。
志怪小说是以记述鬼神怪异之事为主要内容，包括神仙方术、鬼魅妖怪、殊方异物、佛法灵异等，也有野史逸闻、民间传说等等。艺术上带有传奇色彩和超现实的表现。以干宝的《搜神记》为代表，其它有托名陶渊明的《搜神后记》、旧题曹丕的《列异传》、张华的《博物志》、葛洪的《神仙传》、王嘉的《拾遗记》、吴均的《续齐谐记》等。鬼神观念是古代先民哲学思想的重要组成部分，即便是现代，劳动人民中间同样存在着神鬼的观念，它已经是组成中华民族精神的一部分。这其实是人们对自身思考的结果，现实的苦难使得他们向往着一些超出自然的东西，一种特别的能力和一些特别的工具。比如武艺、神剑、宝物等等。而这些东西却只能在想象中得到，所以便有了《三王墓》的宝剑干将、莫邪；有了《紫玉》的仙术道法；有了《刘晨阮肇》的灵丹妙药。而这些东西在后来的武侠小说中同样是屡见不鲜，似乎也已成为武侠小说之所以吸引读者的重要因素。
4唐传奇
编辑

如果说先秦两汉乃至魏晋志怪，为武侠小说的产生构筑了坚实的基础，为之前奏；那么唐传奇在文学史上一领风骚时，武侠小说即真正开始萌芽。宋初李昉等所编撰《太平广记》卷一九三至一九六，特将十八种唐传奇列入“豪侠”类便可看出武侠小说同唐传奇之间脉络相通。故认为唐传奇为武侠小说的立宗者，理所当然。
“传奇”之名，似起于晚唐裴铏小说集《传奇》，宋人尹师鲁也将“用对语说时景，世以为奇”的《岳阳楼记》称为“传奇体”。发展到后来，传奇才逐渐被认为是一种小说的体裁，如元代陶宗仪《辍耕录》即将唐传奇与宋、金戏曲、院本等相并列，明代胡应麟《少室山房笔丛》更将所分六类小说的第二类亦即《莺莺传》、《霍小玉传》等定名为“传奇”，于是，传奇作为唐人文言小说的通称，便约定俗成地沿用下来。
在论述唐传奇勃起的社会背景时，范烟桥所著的《中国小说史》曾言：“在此时代，婚姻不良，为人生痛苦之思想，渐起呻吟；而藩镇跋扈，平民渴盼一种侠客之救济；故写恋爱、豪侠之小说，产生甚富。”根据所论可见一般，特别在唐朝末期，社会对豪侠救助如云霓之望。《资政通鉴》卷二一五，记李林甫：“自

作者: 蔺雪晴 时间: 2019-3-27 20:11
以多结怨，常虞刺客。出则步骑百余人为左右翼，金吾静街；前驱在数百步外，公卿走避……如防大敌；一夕屡徙床，虽家人莫知其处。”可见社会暗杀行刺之风弥行。这反映在文学作品中，便是豪侠主体的传奇大量涌现。
唐朝涌现出一批描写豪侠之士及其侠义行为的传奇作品，内容涉及扶危济困、除暴安良、快意恩仇、安邦定国等方面，于中突出豪侠人格的贤韧刚毅和卓荦不群，武功的出神入化，功业的惊世骇俗，由此展现出一种高蹈不羁奔腾流走的生命情调。《甘泽谣》之《红线》（袁郊，被称为中国第一部武侠小说），《传奇》之《聂隐娘》、《昆仑奴》（裴铏著，其中聂隐娘的武功训练方式对后世影响极为深远），《集异记》之《贾人妻》，薛调的《无双传》等，都是较有代表性的作品；而传为杜光庭所作的《虬髯客传》，更是晚唐豪侠小说中成就最著名的一篇。

作者: 兼丹 时间: 2019-3-27 20:12
5宋元话本
编辑

唐人传奇树立了文言“武侠”的典范之后，经五代以至宋朝，在题材上并没有什么突出的发展多是对唐传奇的模仿。但这一时期在文学史上却有着重要意义，它在语言上有开创性的意义。“说话艺术”在民间广泛流传，这种白话形式的小说与后来的武侠小说颇具渊源。
其主题，如宋罗烨《醉翁谈录·小说开辟》所言：“有灵怪、烟粉，奇传、公案，兼朴刀、杆棒、妖术、神仙。”而这些也是后来的武侠小说所喜用的。不管是何种题材，都往往以爱情或公案作为叙事的“兴奋点”。爱情故事，不仅在当时很受欢迎，即使在现行的武侠小说中，爱情因素也是重要的“看点”。美女与侠士之间的感情纠葛，永远是武侠小说吸引人的地方——因为爱情是一个永恒的话题。无论是现代武侠小说中的巨擘金庸先生，还是海外一直风靡的武侠作者都无法摆脱“感情戏”。而且高妙的爱情情节往往有意想不到的效果。在这个方面宋元话本则有突出的贡献。
宋元小说话本中的爱情故事，又往往突出女性对爱情生活的主动追求。像《碾玉观音》中的璩秀秀，寻求美好的生活。又如《闹樊楼多情周胜仙》，写周胜仙初见范二郎等。
这些奇女子对爱情的大胆追求，即使放到现代的武侠小说中依旧存在着迷人的魅力。这样的主题思想固然提高了武侠小说的思想水平，使得通俗文学在思想意义上扮演着“雅文学”的角色。这就牵涉倒文学的“雅”与“俗”的转变问题，而武侠小说作为一个特殊的文学形式，同样存在着“雅”与“俗”的问题。对比唐传奇、宋元话本及当代的白话武侠；我们当如何区分“雅”与“俗”呢？如果以知识分子创作作为区分点，那么唐传奇便是“雅”文学，而宋话本中艺人的创作便是“俗”文学。当代的武侠小说则多数是知识分子的创作，理当看作是“雅”文学了。可是古代的知识阶层又不同于现代，不能如此类推。那么当代武侠小说到底是“雅”是“俗”呢？我本人认为，“雅”和“俗”并不是固定的，而是浮动着的，他是随着客体的不同而变化。换句话说，“雅”和“俗”的问题当从“文学消费”的人群来看，“雅士”即使看“俗”也“雅”。

作者: 郁淑华 时间: 2019-3-27 20:13
6明清白话
编辑

龙门客栈
自宋以后，文言武侠逐渐衰落下来。白话公案、侠义小说则成了中下层劳动人们喜闻乐见的文学式样。
明代的《水浒传》是中国第一部长篇白话小说，《水浒传》被誉为武侠小说的萌芽，这部书里最具有武侠特征的人物是武松和鲁智深身上都有先秦侠风，而鼓上蚤时迁又是第一个能穿房越脊的人物，对后世武侠起来很大的启蒙作用。
然到了清代中期出现的《三侠五义》，是中国第一部具有真正意义的长篇武侠小说，对中国后世武侠小说乃至文学艺术影响深远，称得上是武侠小说的开山鼻祖，由此掀起了各类武侠题材文学作品的高潮。《三侠五义》有关武功技击（如点穴、暗器、剑诀、刀法、轻功提纵术等）、江湖勾当（如闷香、百宝囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮脸面具等）以及机关埋伏（如冲霄楼）种种名目之演述，均对以后武侠小说之内容素材有决定性之影响。
这两部作品它们奠定了武侠小说的基本形式和模式，一直到港台的金庸的《射雕英雄传》、古龙的《楚留香传奇》、温瑞安的《四大名捕》等等武侠小说都在它的影响之下，直到今天的武侠小说也没走出这个模式，但得到真正发展并呈现出一种繁荣现象，却是民国期间的事。

作者: 绵占 时间: 2019-3-27 20:14
7民国时期
编辑

辛亥革命后，人们从封建桎梏下解放出来，各种思想流派涌入中国，报业、出版业得到空前繁荣，文学艺术得到大力发展，各种风格流派的文艺作品异彩纷呈，武侠小说也异军突起，它以独特的武侠们的侠义精神传统深得人们喜爱。武侠公案、短打评书盛极一时，例如《五女七贞》、《永庆升平》、《小五义》，民国《三侠剑》、常杰淼的《雍正剑侠图》（即《童林传》）等纷纷问世，清末民初亦有大量知识分子投身武侠小说创作，写了很多脍炙人口的佳作，比如王度庐的《卧虎藏龙》，还珠楼主的《蜀山奇侠传》。
在二十世纪二十年代，首先有被称为“南向北赵”的等一批开风气的武侠小说作家，其代表作有《江湖奇侠传》、《侠义英雄传》等；赵焕亭则有《奇侠精忠传》留世。
在三十年代后，最有名的武侠小说家便有北派五大家：还珠楼主、白羽、郑证因、朱贞木和王度庐。这主要分为还珠楼主的神怪武侠小说，白羽的社会武侠小说，郑证因的技击武侠小说和王度庐的言情武侠小说等四大派武侠小说。
在民国武侠小说作家中，还珠楼主也许是最能体现中国传统文化特色的，半文半白的语言，儒、佛、道的精神哲理，都溶汇贯通于小说之中。其著名小说有《蜀山剑侠传》、《青城十九侠》和《云海争奇记》等40部。宫白羽的社会武侠小说在武侠与社会生活方面结合得是十分紧密的，他受鲁迅、周作人兄弟和新文化运动影响很深，本身又是记者出身，他常常是通过武侠思想与社会现实的脱节来批判社会的黑暗，在写武侠们的可敬可爱的同时，也写出了他们在现实社会中的悲壮、感慨与无奈。他的代表作是《十二金钱镖》和描写白莲教起义的《黄花劫》等。郑证因当年的《鹰爪王》八部曲出手就不凡，他将武侠的豪气与精妙的武术与惊险的情节融为一体，并特别注重武术技巧的描写。其一生一共创作了一百〇二部作品，为当时作家之最。被人称为技击武侠小说一点也不为过。[1]
而王度庐的武侠小说则重言情，写到生死缠绵处，常感人至深。后起的港、台武侠小说，也大多走的他开拓的这条“悲剧侠情”的路子。他的主要代表作就是《卧虎藏龙》等“鹤铁五部作”。一九五八年，一篇“不许还珠楼主继续放毒”的文章，却使他读后因悲愤而脑溢血，此后病榻两年有余，口授完长篇小说《杜甫》便逝世。

作者: 唐文墨 时间: 2019-3-27 20:15
8当代武侠
编辑

后来以金庸、梁羽生为代表的新武侠小说的崛起，则是近几十年的事。尤其是金庸的武侠小说，造就了不少金庸迷。金庸也不愧为一代武侠小说大师，他丰富的历史知识，深厚的阅历，对武侠精神的理解，对武术知识的掌握，精彩的叙事与描写，对人物性格的把握，确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物，如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据，而丘处机等历史人物也确有其人，将真实与虚构有机结合，同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长，同时又完全不同于这四大派，有了新的创新和发展。香港是新派武侠小说发源地，50年代初期，出现第一部现代武侠：《虎鹤双形》。
50年代属于梁羽生，代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变，然而影响不是很大。[2]
梁开创了一个时代，其古典文学素养很扎实，小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看，文字和历史的描写还是很有水准。
50年代中后期金庸的出现。
金庸引入了西洋文学技巧及电影手法予以捏合，在当时港台政治压抑的年代，让武侠小说变成畅销书。并把武侠小说上升到了文学艺术的高度。金庸曾把所创作的小说名称的首字联成一副对联：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳（见《鹿鼎记·后记》）。这副对联已经广为流传并多次被香港和中国内地拍成电视剧与电影，也是“金迷”的必读书目。在1969年《鹿鼎记》中达到其创作顶峰，然后激流勇退。
金庸的作品整体上看，前期到后期是越写越好。从文字到结构，包括情节的张力莫不如此。但在其部分作品中有时间错乱的硬伤！可能与其作品在《明报》连载有关。只有一个简单的情节，天马行空的进行。到后来造成无法更改的错误，例如：《射雕》中黄蓉出生后，梅、陈二人偷《九阴真经》叛变出桃花岛。曲灵风被断腿后在牛家村作贼时，郭靖与杨康的爹还不认识。那岂不是黄蓉和郭靖早就在流行姐弟恋，还喊什么靖哥哥，装年轻吗？后来金在修订其“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”14部主要作品时，也承认这一硬伤，除此之外上再无大错。
与金庸同时代香港另有金锋、张梦还、牟松庭、风雨楼主、高峰、石冲等人从事武侠小说创作。但是，金庸这座山太高，与他同时代的武侠小说作家是不幸的。其同辈及后起武侠作家或以主观条件不足，便难乎为继；多半只能遵循既往“帮会技击派”的路数

作者: 须雪闵 时间: 2019-3-27 20:15
在江湖仇杀中讨生活了。
70年代初，金庸封笔后，香港武侠小说出现了百家争鸣，百花齐放的局面。
台湾武侠与香港有所区别，在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计，在武侠小说兴盛时期，台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生，出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。
司马翎在当时影响力最大。博学多才，擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官鼎、易容、萧瑟等皆是。
可惜司马翎未能持盈保泰；其创作后期虽有《剑海鹰扬》这部超卓巨著为武侠小说大放异彩，但此后即逐渐走下坡，其晚年改以“天心月”笔名所撰《强人》系列作品。
当时诸绿叶代表作有卧龙生《仙鹤神针》、诸葛青云《紫电青霜》、司马翎《剑气千幻录》、独抱楼主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神剑》、萧逸《七禽掌》、云中岳《古剑歼情记》、丁剑霞《神箫剑客传》、柳残阳《玉面修罗》、独孤红《雍乾飞龙传》；还有“鬼派”——书名、内容非鬼即魔，且嗜血嗜杀，动辄就杀得尸横遍野、血流成河。代表者有陈青云《血魔劫》、田歌《血河魔灯》等。尚可一观。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。
古龙于60年代初期开始写武侠小说，但业绩平平，其间为名家（如卧龙生、诸葛青云）代笔，却几可乱真，足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后，让人耳目一新。但风格尚未形成，未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著，开始走红。特别是1967年所撰的《铁血传奇》（即我们常说的《侠盗楚留香》或香帅传奇），内杂武侠、文艺及现代心理分析，特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。
由此起，古龙武侠小说即脱胎换骨，迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止，而是一路狂奔，让人目不暇接后，恍然猛

作者: 萦唸苎 时间: 2019-3-27 20:16
醒。原来武侠小说可以这样写，也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》（即小李飞刀）、《铁胆大侠魂》二部曲，堪称神完气足，兼有传统与现代“矛盾统一”之美。
70年代初开始，古龙首写《萧十一郎》（由于是先有剧本、后来才有小说）的启发，减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想，同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、《陆小凤》系列、《七种武器》系列（仅有六种）以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。
这种简单直接、动漫化的妄举，对于中国文字是一种伤害。但尽管如此，在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”，以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
火红了十年后，古龙1975年以后的作品每况愈下，也许是被称为每部作品后都有一个现实中的女主人公和无数瓶XO消耗了他太多的激情。在看过《护花铃》等他的半部作品后，深深地理解在后期他江郎才尽后酗酒的痛苦。从一个构思或几千字的开头就可以换来巨额的金钱和合同，到后期读者逐渐冷落、出版商追稿时的无情。英年早逝也许是他自己最渴望的结局。1985年古龙在肝硬化的剧痛中走完了他绚烂的一生。

作者: 祥曳 时间: 2019-3-27 20:17
70年代中后期至80年代，温瑞安在一九七〇年以“温凉玉”笔名在香港《武侠春秋》发表处女作《追杀》（为“四大名捕”故事之一），时年仅十六岁；虽然文字技巧很幼稚，但想象丰富，已见潜力。
其早期作品颇受古龙影响，如《四大名捕》系列、《神州奇侠》系列均可见古的痕迹。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干还珠小说的奇妙素材，故神魔虚幻色彩甚浓；而《碎梦刀》、《侠少》、《杀楚》等书，更有许多“诗歌化”的语言文字，耐人寻味。
但由一九八七年开始，温瑞安却以“现代派”自居。如《杀了你，好吗？》、《请·请请·请请请》、《力拔山河气盖世·牛肉面》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所云。且内容横七竖八排列，以示其“现代”，以此突出视觉效果。
正如他在书中后记中说：“武侠小说必须突变！……成与败，得与失，我不管，但这样写法使我觉得很好玩。”于是中国文字之美，就在温瑞安的“突变”下，被割裂得支离破碎；而“新派”武侠小说，也在他的“好玩”下，被彻底“异化”掉了。
从此武侠小说的创作进入低潮，直到90年代初期，香港的黄易从《大剑师》开始创作武侠小说，或者说科幻小说，其间有明显的田中芳树的痕迹。到《寻秦记》才真正形成自己的风格，从而开创了玄幻武侠小说时代。影响了大批的武侠小说作者，开始转入玄幻武侠的创作。而黄又变，反而回到正统武侠的路子或者说“异侠”更妥当。其后陆续推出的《破碎虚空》、《翻云覆雨》均引起强烈反响。《大唐双龙传》更是因为互联网而广为传播，让黄易的名字传遍华人社会。目前国内多家网站正在连载其新作《边荒传说》。

作者: 蜂唯 时间: 2019-3-27 20:17
黄易深受司马翎的影响，首重气势，如果说早期，梁、金的作品中，成人后大多数人的武功已成定势，丘处机奈何不了梅超风，那他永远在任何时间和地点都只能打成平手。一场华山论剑后，敌我双方的争斗就变成算术题般简单了。我的排名高手和小弟多，你就等着挨扁吧！人的潜力一无所知，而中华武术重视精气神的完美结合。当黄易在其中加入了时间、体力、精神状态等元素。大大提高了武侠小说可信度。
2000年后出现大批网络作家从事武侠创作，是好事也是坏事，好是大大丰富和繁荣了读者的可看种类和数量。但由于网络小说多数是连载，必须按时交稿，以及网络作家的不可见和随意性，导致大量太监作品出现。另有部分作家因为网站倒闭等原因导致作品连载出现中断。短短的几年时间，武侠小说的发展非常迅速，在大陆和港台崭露头角的年轻作家很多，具备与梁、金、古、黄比肩潜力的也就仅仅几位。
其他如老猪的《紫川》（军事历史小说）（确切的说，紫川是部大杂烩，并非严格意义的架空历史），贾羽的《入世龙蛇》，真髓的《真髓》也非常不错。具有潜力。其他很多作家也不错，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范围内进行的斗争。那应该划入另一个讨论的课题。
现代武侠小说是纸上武侠的新阶段，理想和言情色彩淡化。

作者: 妞闻感 时间: 2019-3-27 20:18
二、民国武侠时期
即所谓的“旧武侠”时期，开端于二十年代，三十年代进入高潮，四十年代走向衰落。二十年代，在目睹辛亥革命和国民革命的软弱无效之后，人们寄希望于侠客壮士来创造新的世界。1923年，以南派小说家平江不肖生的《近代侠义英雄传》的问世为开端，旧武侠的创作进入高潮。同时，北派作家还珠楼主、王度庐（《卧虎藏龙》）、宫白羽、朱贞木（《艳魔岛》）等人的影响巨大。旧武侠小说主要是武侠技击小说，它使武侠小说深入广大民众，使武侠小说成为中国现代小说体系中不可或缺的部分。
民国武侠小说五大家：向恺然（1889－1957），笔名不肖生，湖南平江人，代表作《江湖奇侠传》。赵焕亭，生卒不祥，代表作《奇侠精忠传正续集》。顾明道（1896－1944），苏州吴门人，代表作《荒江女侠》。李寿民（1903－1961），解放后更名为李红，笔名为还珠楼主，四川人，代表作《蜀山剑侠传》。宫竹心（1898－1966），笔名白羽，代表作《十二金钱镖》。

作者: 雷吓 时间: 2019-3-27 20:19
进入30年代后，武侠小说创作呈现出百家争鸣的局面，出现了代表三、四十年代武侠小说创作最高成就的“北派五大家”，即李寿民、宫白羽、王度庐、郑证因、朱贞木五位作家。他们的作品，比之前辈，都凸现出“新”与“变”的特征；而比之后辈，也无极大的差距。如果以新思想、新观念和新文学技巧来界定新旧武侠的话，那么，将“北派五大家”称为“新派”，似乎也无不妥。

作者: 上官小谷 时间: 2019-3-27 20:20
还珠楼主

还珠楼主代表了民国武侠荒诞怪异的一派，融合神话、志怪、剑仙、武侠于一体，进行高度艺术化的想象发挥，尤其是各种剑仙神术、奇幻法宝，显示了天纵奇才的大气魄，对后世武侠作家影响巨大，几乎无人可以企及。主要作品为《蜀山剑侠传》系列，这可是仙剑奇侠传的背景来源啊。
白羽

白羽的特点，和还珠楼主不同，他接受西方文学的影响较多，因此，在人情冷暖中饱含着一种对社会现实的反讽和批判精神；同时用看社会的眼光写武侠，又开创武打新风，塑造一个社会化的“武林”。
郑证因

郑证因特点一是江湖，一是武功。写江湖则谙熟江湖门道，精通帮会的组织和戒律，在他笔下展开了一个广阔纷坛的江湖世界。写武功则因他本人是武林高手，一一写来，神态逼真。无论内外功夫、长短兵器，施展应用，巧妙谙熟；至于写暗器轻功，更是出神入化。郑证因小说的总体风格，则偏向于粗犷豪放、刚烈火爆，有一股江湖豪杰的英雄气。
王度庐

王度庐以写悲剧侠情胜。王度庐能够充分把握江湖儿女内心的矛盾、人性的挣扎、爱恨交织的复杂情境，写情则缠绵悱恻、荡气回肠，写义则慷慨侠烈、血泪交迸，使“剑胆琴心，侠骨柔肠”的书剑名士之气和恩仇江湖之情深入到武侠小说的灵魂深处，是武侠小说发展史上所不可忽视的。
朱贞木

朱贞木被后人称为“新派武侠小说之祖”，他的特点，在于集大成而予后来者以众多的启迪。其一是吸收奇幻派的瑰丽神奇于现实的江湖世相之中。其二是吸收侠情派的缠绵婉约于江湖的壮烈凄艳之中。其三是吸收历史派的沉雄厚重于小说的虚构幻想之中。其四是在武功领域开创了许多奇功，为后代所继承。其五是“一床数好”和“众女倒追男”的新派武侠模式。

作者: 扇贸吊 时间: 2019-3-27 20:20
3小说新生
编辑

以1980年广州《武林》杂志连载金庸《射雕英雄传》、广州人民出版社出版梁羽生《萍踪侠影》为标志，武侠小说便以其独有的魅力征服了大江南北不同层次的大批读者，迅速在荒芜已久的精神土地上呈现异彩。当人们反复捧读“三剑客（梁羽生、金庸、古龙）”的经典作品，沉醉于绚丽奇幻的江湖世界、随人物命运暗涌起伏，获得酣畅淋漓的情感宣泄之时，殊不知这些海外舶来品却是作者十几二十年前的创作。在改革开放以前的特定环境下，被视为“大毒草”的武侠小说销声匿迹，武侠小说形成、演变和发展的脉络无踪可循，而文化交流更是难以同步，当青年一代面对“忽如一夜春风来”的“成人童话”时，也就自然而然地认为它是港台的产物了。然而，武侠小说作为一种通俗文学，早已在上个世纪的30年代形成过一次高潮，并涌现出大量作品。新中国成立后，由于政治上的原因，大陆武侠小说一度脉断，创作中心才由大陆转移到港台而重新被赋予生命。改革开放后，这一时期的作品流入大陆，遂有区别于民国时期武侠小说的新派之称。

作者: 湛星擭 时间: 2019-3-27 20:21
北派五大家

进入30年代后，武侠小说创作呈现出百家争鸣的局面，形成武侠小说的高峰。创作中心逐渐由上海、南京转向天津和北京，出现了代表三、四十年代武侠小说创作最高成就的“北派五大家”，即：李寿民（还珠楼主）、宫白羽（白羽）、王度庐、郑证因、朱贞木五位作家。由于他们当时全部生活在北方，并大多以天津为创作中心，因此得名。根据暨南大学罗立群先生在1990年出版的《中国武侠小说史》中的阐述，“北派五大家”各自形成流派：以还珠楼主《蜀山》系列为代表的“奇幻仙侠派”；以白羽《钱镖》系列为代表的“社会反讽派”；以王度庐《鹤铁五部作》为代表的“悲剧侠情派”；以郑证因《鹰爪王》为代表的“帮会技击派”以及以朱贞木《七杀碑》为代表的“奇情推理派”。可见，五位作家都自觉地从不同侧重点描写江湖绿林，无论是在小说中融入中国传统精神哲理，还是以反讽的形式批判现实，抑或是通过儿女幽情揭示思想冲突，都能够自成流派，分别建立起独树一帜的风格。他们的作品，比之前辈，都凸现出“新”与“变”的特征；而比之后辈，也无极大的差距。如果以新思想、新观念和新文学技巧来界定新旧武侠的话，那么，将“北派五大家”称为“新派”，似乎也无不妥。

作者: 崔祥 时间: 2019-3-27 20:22
蜀山剑侠传

古龙曾在《关于武侠》中说：“还珠楼主李寿民……为承先启后、开宗立派的一代大师。”还珠楼主的代表作《蜀山剑侠传》讲述了峨嵋弟子拜师学艺、斩妖除魔的经历。小说虽然在情节上荒诞不经，尚未摆脱“人神一体”、“仙界人间并存”的志怪痕迹，语言上也是文白交杂；但小说却能以宏大的气势、丰富的内涵夺人心魄。无论是营造意境、写景状物，还是有关诗词典故、天文地理、风俗民情等方面的阐述，无不显示出作家深厚的古典文学功底。尤其是《蜀山》能够将儒、释、道三家思想精义融为一体，于通俗中展现出一种富有哲理性的人生宇宙价值观，使小说在格调上大大超越了同类作品。《蜀山》系列自1932年开篇一直写到新中国成立，成五百万字的长篇巨制，被台湾著名武侠小说评论家叶洪生誉为“神怪武侠小说空前精彩第一巨著”。

作者: 况秋颖 时间: 2019-3-27 20:23
曾接受过鲁迅指导和影响的白羽原本有志于新文学，受生活所迫，无奈才去写武侠小说。一部《十二金钱镖》的无心插柳之举却使他名声鹊起，从此开始了武侠创作。由于他受西方文学影响较大，而他本人的生活经历也令他对世态炎凉、人情冷暖有着深切的体会，因此常在小说中流露出一种对社会现实的反讽意味。他在自传《话柄》中说：“我愿意把小说中的人物还他一个真面目，也跟我们平常人一样；好人也许做坏事，坏人也许做好事。等之，好人也许遭恶运，坏人也许得善终；你虽不平，却也无法。现实人生偏是这样！”成名作《十二金钱镖》主要写劫镖者“飞豹子”袁振武与护镖者“十二金钱”俞剑平比武竞技的经过。小说并不刻意渲染故事情节的曲折，而以讽刺批判为重。书中的“侠客”往往懦弱世故，虽身怀武功却与常人无异。这对于传统的侠客形象，无疑是一种颠覆。其目的在于揭示：侠客“并非‘超人’ ……武功再高，也做不了“救世主”，且往往要向现实低头”（叶冷《白羽及其书》）的主题。

作者: 冉举 时间: 2019-3-27 20:23
李安的《卧虎藏龙》将王度庐《鹤铁五部作》中的《宝剑金钗》和《卧虎藏龙》改编后推上银幕，获得奥斯卡最佳外语片等四项奖项。但很少有人知道，原著小说却是上个世纪30年代末的作品。从影片中不难看出，极力表现的乃是“情”而非“武”，这与原著的主旨可谓吻合。《鹤铁五部作》描述四代侠侣间的恩怨情仇，各部人物、情节虽有关联，但也能独立成篇：如金庸的《射雕三部曲》就是这种结构。在“北派五大家”中，王度庐是一位写情的高手，他善于描写侠客佳人的爱恨情仇、缠绵悱恻，常把人物置于情感与理智必选其一的矛盾环境中，突出表现人物内心的矛盾及人性的挣扎，并将悲剧美学理论融入武侠小说，使人们读罢荡气回肠，回味无穷，故有“悲剧侠情派”之称。

作者: 雨芬曼 时间: 2019-3-27 20:24
郑证因的代表作《鹰爪王》主要写“鹰爪王”王道隆与凤尾帮结怨，率领淮阳派及西岳派英雄，前往凤尾帮总舵比武的故事。小说风格粗犷，近百名人物中女性寥寥无几，更无儿女情长的描写，使作品迸发出一种阳刚气。作者在《我写鹰爪王的动机》中说：“我于国术深感兴趣。更因先伯与外祖父习国术有年，所述武林轶事、江湖中一切特殊的习俗及有关于武林的奇闻轶事较多。”因此，他写帮会活动、江湖规矩、切口、戒律等，常能亦假亦真，为作品增添真实感和活力；写到武功技击时，又能把南拳北腿、十八般兵器、轻功暗器刻画得细致入微，逼真传神，无愧于“帮会技击派”之称。
朱贞木的小说情节往往奇幻诡秘，讲究推理。创作模式上，他打破了传统章回体对仗式回目，首创以文白夹杂的短句、成语或专有名词分章，如：第十一章诡计、第廿九章回头见！此外，他还有喜用新名词行文叙事的特征。他的小说，无论是在思想上，还是在体裁及创作手法上，与港台的“新武侠”几乎无异，因此也有人称他为“新派武侠之祖”。

作者: 冷蜢 时间: 2019-3-27 20:24
“北派五大家”在武侠小说史上的承前启后作用是巨大的。梁羽生直言自己曾效法白羽；金庸、古龙也都承认自己受到过还珠楼主、王度庐、朱贞木等人的影响，而他们小说中的承传痕迹也随处可见。港台新派武侠小说与“北派五大家”的小说相比，无论是在思想上、题材上、体裁上，还是在叙述方式、写作技巧上，都没有表现出根本性的超越。如果剪去新中国成立至改革开放的那段历史，从20年代到80年代中国的武侠小说，则会属于同一个发展进程。那么，关于武侠小说的新旧派别，恐怕会重新界定。本人认为，倒是古龙中后期的作品，确有大开新派风气之功，而今天所谓的“新旧”，不过是从地域和政治角度所做的区分罢了。

作者: 昂姣击 时间: 2019-3-27 20:25
不错的科普！

作者: 扇贸吊 时间: 2019-3-27 20:26
　　王度庐和《卧虎藏龙》　　⊙文/明太子　　一部奥斯卡最佳外语片《卧虎藏龙》，把尘封已久的王度庐小说，又从故纸堆里翻出来。　　要说起上世纪30年代的畅销小说，张恨水名气直到现在依旧响亮。但还是存在不少当时出名但今天已经被以往的作家。王度庐就是其中一位。　　上世纪80年代时候，大陆有一本读者众多的通俗刊物叫《今古传奇》，登载了一部叫做《玉娇龙》的武侠小说，我那时还是学生，偶然间看到了几页，就被其中个性倔强的女主角玉娇龙吸引住了。她身为九门提督的女儿，是个千金小姐，性格却十分反叛，爱上江湖，又爱上强盗罗小虎，是个喜欢打架的“官二代”。不过，那时小说当中高大全很多，哪有这么有个性的主人公。但是，杂志最后的几页，可能是因为翻阅的人太多，居然缺失了！所以，这个看不到的结尾，让我纠结了好几年，直到在图书馆里，才终于又找到了此书下册，了却心愿。　　后来才知道，这部《玉娇龙》并非作者原创，而是改写自王度庐的《卧虎藏龙》。好奇心驱使下，我又去读了王度庐的原作，一读就收不住，陆续把他的“鹤·铁五部曲”都读了一个遍。抛开时代背景不说，剧情都是武侠加爱情，而且五部里有四部以悲剧收场，很虐，要是现在，说不准就被冠上“悲情天王”的帽子。　　“五部曲”当中，《鹤惊昆仑》江小鹤爱上仇人的女儿，女方为了阻止他报仇在他面前自刎，；《宝剑金钗》李慕白和侠女俞秀莲相爱，但俞的未婚夫因为救李而死，李慕白不能突破道德的心防，放弃了和俞秀莲的爱情；《剑气珠光》接着写李慕白的历程，得到“青冥剑”而横行江湖。《卧虎藏龙》和《铁骑银瓶》，都是讲玉娇龙，前段故事和电影差不多，后来她和罗小虎分手之后，生下了一个儿子，又和儿子失散了，最后死在沙漠中。玉娇龙的儿子在江湖上寻找生母，与玉娇龙养女春雪瓶相恋，总算有了大团圆结局。王度庐在写武侠之前，早期也写过不少言情小说，写柔情和写侠骨的两支笔同样细腻。　　据说李安曾经有意拍《卧虎藏龙》前传，期待ING，当然，如果电影里的对话不那么翻译风一些，更好。　　高罗佩和《狄仁杰之通天帝国》　　⊙文/胡晓棋　　《狄仁杰之通天帝国》里由刘德华代言的狄仁杰，俨然是有智慧有道德有外貌有武艺的一代“四有”神探，和武则天明君良臣相知相惜。不过，要说把狄仁杰抬上“神探”宝座的，并非徐克大人，而是一个精通汉语的荷兰人，高罗佩(Robert Hansvan Gulik，1910-1967)。　　他用英文写

作者: 招驽拎 时间: 2019-3-27 20:26
的以《狄公案》系列小说(JudgeDeeMysteries)，奠定了有幽默感、有头脑、有不错身手的神探基本形象特征。其实，读过才知道，高罗佩的《狄公案》系列小说，比电影扎实好看不止几倍。而今年，恰好又是高罗佩的百年诞辰。　　高罗佩本人也是位奇人，不对，应该是值得膜拜的神人才对。本职工作是外交官，曾经做过荷兰驻日大使，最终被人记住的却是“业余”著名汉学家的地位，绝对是中国人民久经考验的国际友人。高罗佩是荷兰人，懂15国语言，除了欧洲的语言之外，还有梵文、中文、日文等等，他的都明白。中国文人的必修课琴棋书画，他无不擅长——曾作英文专著《琴道》，分析中国古琴传入日本的历史，而且还自己还会治印。　　知名度最高的著作，除了以狄仁杰为主人公的系列长篇小说之外，还有一个就是《中国古代房内考》，研究性学的，据说也是狄公小说的副产品。写狄仁杰小说的原由，据说是因为他惊讶于当时的中国人沉迷于外国三流侦探小说的三流译本，觉得有责任来宏扬一下中国历史上出色侦探的英名。于是，在把《武则天四大奇案》翻译成英文之后，他就沿用用主人公狄仁杰，用英文按照中国章回体小说的模样，写了一本狄公探案。第一本狄公小说《迷宫案》完稿于1949年。出版了几部之后，小说越来越受欢迎(这都是在海外)，被翻译成20多国语言，在上世纪80年代才被翻译成中文。　　而这些，都是在高罗佩在繁忙的外交官工作之余的副产品。　　小说有紧张的情节和有趣的细节，比如《四屏风》，说的就是某官员家收藏了一套四张的屏风，结果，身边果真发生了如屏风上画的情景一样的谋杀案。也有不少历史上的典狱、刑律、习俗，这都是于史有据，而不是合理想象。　　央视和其他电视台都曾经改编过《神探狄仁杰》。《狄仁杰之通天帝国》只是借用了人物设定，和高罗佩小说的情节没有什么关系。不过，小说里丰富的故事，说不定还能继续激发导演和编剧们的想象力呢。　　还珠楼主和《蜀山传》　　⊙文/秋刀鱼之味　　现在网络上的修仙小说，俨然也成为一大流派，要说到这类小说中最有名的几部，绕不过的就是还珠楼主的《蜀山剑侠传》。　　出版了500万字但还没有写完的《蜀山剑侠传》，可以说是中国武侠小说中的第一部巨著，而且到处都可以看到后来武侠小说和修仙小说的原型。　　小说主要是写正方峨嵋派弟子学艺和斩妖除魔的经历，尤其是三英二云、七矮和四大弟子，其中的重中之重，又是三英中的李英琼。她从一个普通的女子(太

作者: 令狐依云 时间: 2019-3-27 20:27
经过无数的机缘巧合，得到长眉真人的紫郢剑(屠龙刀？)，收复神雕(杨过的祖师的祖师？)和猩猩，吃下了许多罕见的朱果(郭靖喝毒蛇血？)，最后还获得了圣姑的一甲子功力(虚竹被逍遥子灌注功力？)，总之，这些因缘巧合，帮助她终于成为峨嵋派后辈中最杰出的人物。总之，主角们年纪都很轻，在外出修行的过程中，不断获得奇遇，得到奇珍异宝，本领也越来越高强——这已经给后来的无数武侠小说设定奠定了大纲。小说最后的悬念就是正邪第三次峨嵋斗剑(“华山论剑”？)，这次斗剑是正邪人物一次最后的比试，所有的恩怨都在这时完结。　　还珠楼主的《蜀山剑侠传》最好看的倒不是情节，而是其中前无古人的超强想象力，如电影般生动。随便翻到一页，都可以看得下去。比如进入某仙洞要从类似喜马拉雅山顶的一个天湖当中穿行下去，仙洞中又有无数迷宫，放着很多宝盒(很RPG?)，去盗宝的邪派人物会被阵法吸入画中，剑仙用法力化出一个个光圈，从中可以看到几千里外发生的事情，就像电视直播，等等。　　而徐克无论是《新蜀山剑侠》和后来的《蜀山传》，虽然剧情和蜀山小说关系不大，不过还是借用了不少小说中的意象和人物。比如紫青双剑啦，绿袍老祖啦，赤尸神君啦，南明离火等等。特别是小说中的第一大魔头绿袍老祖，是书中最可怖的大恶魔。虽与原著相去甚远，但总算让这部最难影像化的小说的读者，感到一些安慰。

作者: 皂洵 时间: 2019-3-27 20:28
我觉得还是曹若冰的武侠更好看

作者: 上官小谷 时间: 2019-3-27 20:28
平江不肖生作品书影

欢迎光临武侠网 (http://bbs.wxiaw.com/)